Mon Histoire

Je ne me destinais pas à devenir peintre. Il y a environ un an, une opération à la main et la longue convalescence silencieuse qui a suivi ont brutalement interrompu mon ancienne vie. J'ai fait le deuil de la carrière que j'avais construite — celle que je pensais garder jusqu'au bout — et c'est dans ce silence que, presque par hasard, j'ai pris un pinceau. C'est devenu mon nouveau chapitre.

J'ai grandi du côté de l'océan Indien, au Cap, pendant les années de l'apartheid, une époque où tant de choses semblaient fermées ou déjà décidées pour vous. L'océan, lui, ne me demandait rien. C'était le seul endroit où je me sentais totalement libre, et ce sentiment ne m'a jamais quittée.

La vie m'a finalement menée en Suisse — un pays sans accès à la mer, entouré de montagnes, beau à sa manière, mais loin de toute côte. Être éloignée de l'océan que j'aime n'a fait qu'aviver le manque, et cette nostalgie trouve son chemin jusqu'à la toile : vague après vague, la lumière sur l'eau, les humeurs d'une mer que je ne peux plus atteindre que par la mémoire et la peinture.

À travers tout cela — la perte, la guérison, la distance — j'ai trouvé ma place au soleil, et une foi plus profonde en Jésus-Christ. Cette foi façonne aujourd'hui ma façon de peindre. Dans chaque toile, j'espère refléter un peu de la grandeur et de l'amour de Dieu : la même liberté, la même grâce et la même lumière que je ressentais autrefois au bord de l'océan.

Chaque tableau que vous voyez ici est peint de mémoire plutôt que d'après photo, construit en couches d'acrylique et de touches épaisses et texturées. La peinture m'a redonné un sentiment d'identité après la perte, et j'espère qu'un peu de cela transparaît lorsque vous regardez ces vagues — un petit morceau de l'océan, et la foi qui m'y a ramenée.

My Story

I didn't set out to become a painter. About a year ago, a hand operation and the long, quiet recovery that followed stopped my old life in its tracks. I grieved the career I'd built — the one I thought would carry me all the way — and in that stillness, almost by accident, I picked up a brush. It has become my new chapter.

I grew up on the Indian Ocean side of Cape Town, in the years of apartheid, when so much of the world felt closed off or chosen for you. The ocean never asked anything of me. It was the one place I felt completely free, and that feeling has never left me.

Life eventually brought me to Switzerland — landlocked, mountain-ringed, beautiful in its own way, but far from any coast. Being away from the sea I love has only sharpened how much I miss it, and that longing finds its way onto the canvas: wave after wave, the light on the water, the moods of a sea I can now only reach through memory and paint.

Through all of it — the loss, the recovery, the distance — I found my place in the sun, and a deeper faith in Jesus Christ. That faith shapes how I paint now. In every canvas, I hope to reflect something of God's greatness and love: the same freedom, grace and light I once felt standing at the edge of the ocean.

Every painting you see here is made from memory rather than photographs, built up in layers of acrylic and thick, textured strokes. Painting has given me back a sense of self after loss, and I hope something of that comes through when you look at these waves — a small piece of the ocean, and the faith that carried me back to it.